圣马修激情

的 2016 recipient of the prestigious Richard Tucker Award, soprano 塔玛拉·威尔逊（Tamara Wilson） is quickly gaining international recognition for her interpretations of Verdi, Mozart, Strauss 和 Wagner. Other recent honors include a 2016 Olivier Award nomination 和 receipt of the "Revelation Prize" by the Argentine Musical Critics Association. Ms. Wilson is also a Grand Prize Winner of the Annual Francisco 维尼亚斯 Competition held 在巴塞罗那的Gran Teatre del Liceu。

Her 2019/20 season includes performances 与 the Canadian Opera Company, Deutsche Oper Berlin, Oper Frankfurt 和 the Santa Fe Opera. In concert, she will sing Beethoven's Symphony No. 9 in a special Christmas performance 和 television broadcast 与 the Royal Concertgebouw Orchestra 和 debut the role of Isolde 与 the Atlanta Symphony Orchestra.

塔玛拉·威尔逊（Tamara Wilson）在2018/19赛季的歌剧表演亮点包括重返大都会歌剧院担任主角 阿依达 Leonora在 伊尔·特罗瓦托雷 在芝加哥抒情歌剧院 奥泰罗 在加拿大歌剧院公司， Ariadne auf Naxos at Teatro alla Scala, 和 Chrysothemis in Elektra at Opernhaus Zurich. In concert Ms. Wilson presented Mahler's Symphony No. 8 at the BBC Proms at the Royal Albert Hall 和 at the Edinburgh International Festival, 以及 与 the Swedish Radio Symphony Orchestra 和 the Los Angeles Philharmonic. She also sang Bruckner's 蒂姆 at Teatro alla Scala, 和 Ariadne in Ariadne auf Naxos 与克利夫兰乐团合作。她扮演了 爱田 at Arena di Verona followed by a special guest performance at the Santa Fe Opera's summer gala 和 a recital at the Song Source Festival.

塔玛拉·威尔逊（Tamara Wilson）担任2017/18赛季的主角 爱田 在弗朗西斯·赞贝洛（Francesca Zambello）的作品中，在华盛顿国家歌剧院演出。然后，她回到休斯敦大歌剧院的母公司，担任克里斯托弗斯（Chrysothemis）角色首次亮相 Elektra。 她还与伦纳德·斯拉特金（Leonard Slatkin）一起在伯恩斯坦的《卡迪什交响曲》（第三交响曲）中首次登台纽约爱乐乐团，以庆祝伯恩斯坦诞辰100周年。

威尔逊女士于2000年首次亮相大都会歌剧院 爱田 和 London debut in Calixto Bieto’s new production of La Forza del Destino 她在英国国家歌剧院获得了奥利维尔奖提名。她还与小泽征司（Seiji Ozawa）担任罗莎琳德（Rosalinde）一起为日本京都的新歌剧院揭幕。 Die Fledermaus。

她在2009年作为“第一夫人”在洛杉矶歌剧院首次亮相 魔笛, 2011年以耶塞尔小姐（Jessel Miss）的身份返回 螺丝的转动 .

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“强烈的美丽和强大的声音”

—休斯顿纪事报

由塞巴斯蒂安·韦格（Sebastian Weigle）指挥并随后由欧姆斯经典（Oehms Classics）发行的《女皇在帝后教堂》中的首次表演曾在法兰克福歌剧院听到。她最近在法比奥·路易斯（Fabio Luisi）指挥的巴伐利亚国家歌剧院（Bayerische Staatsoper）和苏黎世歌剧院（OpernhausZürich）上首次亮相，都担任唐卡洛（Don Carlo）的伊丽莎白·迪瓦洛瓦（Elisabetta di Valois）。她在柏林的德意志歌剧院首次亮相，成为在玛莎拉（Maschera）的Un ballo演出的阿米莉亚（Amelia），并在迪·沃克（DieWalküre）第3幕中与马克·威格沃斯（Mark Wiggleworth）和威尔士的BBC国家乐团一起在皇家阿尔伯特音乐厅（Royal Albert Hall）获胜，并与瓦莱里·格吉耶夫（Valery Gergiev）指挥的Concertgebouw交响乐团首次亮相。迪·沃克尔（DieWalküre）第三幕是齐格琳德（Sieglinde）。

她是威尔第角色的著名翻译，她曾在五幕演出的法国唐·卡洛斯（休斯顿大歌剧院）中饰演伊丽莎白·德瓦洛瓦。蒙面舞会中的阿米莉亚（华盛顿国家歌剧院，休斯敦大歌剧院，佛罗里达大歌剧院和梅诺卡岛的毛特尔剧院校长）；埃尔纳尼的埃尔维拉（图卢兹的卡皮托莱特剧院）唐·卡洛的伊丽莎白（Elisabetta）（巴伐利亚州立剧院，苏黎世歌剧院和法兰克福歌剧院）； Lucyzia Contarini在《我应得的福斯卡里》（剧院剧院，圣地亚哥市政剧院和荷兰广播乐团）中； 伊尔·特罗瓦托雷的列奥诺拉（格兰剧院·休斯敦大歌剧院，丹尼尔·奥伦（Daniel Oren）领导的卡皮托勒剧院（Théâtredu Capitole）和马略卡岛帕尔玛（Palma de Mallorca））；奥赛罗的戴斯蒙达娜（辛辛那提交响乐团和詹姆斯·康隆）；爱丽丝·福特（Falstaff）（华盛顿国家歌剧院首演）； Simon Boccanegra的Amelia Grimaldi（加拿大歌剧公司）；在阿伊达（Opera Australia，Teatro de la Maestranza和Teatro Municipal de Santiago）担任头衔； Un Giorno di Regno（狼陷阱歌剧）中的Marchesa del Poggio；和古尔纳拉（Il corsaro）（华盛顿歌剧院）。其他著名的表演包括她在巴塞罗那Gran Teatre del Liceu的Norma首次亮相；罗莎琳德（Rosalinde）在加拿大歌剧团（Dana Fleamus）的《 Die Fledermaus》中；她在法兰克福歌剧院（Oper Frankfurt）的德国首演中，由瓦格纳（Wagner）的早期歌剧戴芬（Die Feen）演唱塞巴斯蒂安·韦格（Sebastian Weigle）饰演的艾达（Ada）；在伊多梅内奥（Edomeneo）的埃莱特拉（Elettra），在加拿大歌剧院公司（Canadian Opera Company）的哈里·比克（Harry Bicket）的主持下，在拉维尼亚音乐节（Ravinia Festival）的詹姆斯·康隆（James Conlon）的主持下；唐·乔凡尼（Don Giovanni）的唐娜·安娜（Donna Anna）在詹姆斯·康隆（James Conlon）和芝加哥交响乐团的指挥下，与伊多·德瓦特（Edo de Waart）和密尔沃基交响乐团（Milwaukee Symphony）在一起。

On the concert stage, Ms. Wilson debuted 与 the Cleveland Orchestra in Beethoven’s Symphony No. 9 under Franz Welser-Möst, the National Symphony in Mendelssohn’s Symphony No. 2 (“Lobgesang”) 与 Matthew Halls 和 与 the Orchestra of the Age of Enlightenment in Verdi’s Messa da 安魂曲 conducted by Marin Alsop at the BBC Proms, which was recorded for commercial release.

美国男高音本·布利斯， 纽约古典评论 被称为“领先的Mozartian男高音之一”， reputation as one of the most valuable 和 versatile performers of his generation. 

在2021/22赛季，他将以汤姆·雷克威尔（Tom Rakewell）的身份回到大都会歌剧院 耙子的进步 和 as Pylade in Iphigénieen Tauride。 

在2021年秋天，他在 唐·乔瓦尼 在巴塞罗那的Gran Teatre del Liceu。 在2020/21赛季，布利斯（Bliss）先生演唱了汉德尔（Handel）的 弥赛亚 在美国海军学院以及巴赫 圣诞歌剧 与汉德尔&波士顿海顿协会。他还被安排返回大都会歌剧院演唱唐·奥塔维奥 唐·乔瓦尼, conducted by Yannick Nézet-Séguin, 和 to make his house debut at Opernhaus Zürich as Flamand in 随想曲. 

在2019/20赛季，布利斯（Bliss）先生以费朗多（Ferrando）的身份回到大都会歌剧院 科西范图蒂, conducted by Harry Bicket, 和 made his debut at Lyric Opera of Chicago as Don Ottavio. He also sang Tom Rakewell in 耙子的进展 at the Glyndebourne Festival 和 Belmonte in 塞拉格里奥的绑架 在他的家乡堪萨斯城的抒情歌剧院。在音乐会上，他演唱了汉德尔的 弥赛亚 in debuts 与 the San Francisco Symphony under Michael Tilson Thomas 和 St. Paul Chamber Orchestra. He also sang 卡米娜·布拉纳（Carmina Burana） 贝多芬的阿兰·阿尔蒂诺格鲁（Alain Altinoglu）指挥的芝加哥交响乐团首次亮相 米莎·索莱姆尼斯 与 the Atlanta Symphony Orchestra, featuring performances both in Atlanta 和 New York City at Carnegie Hall, Bernstein’s 歌舞节 与 the Seattle Symphony, 和 the Steersman in 飞翔的荷兰人，再次与旧金山交响乐团合作。

Colclough先生从2019/20赛季开始 大都会歌剧院 首次饰演角色 麦克白, 他在比利时的演出中扮演的角色 弗兰德兰歌剧院 2019年夏季在安特卫普. He reprises the role of 麦克白 与 the company again this season, 与 performances in both Ghent 和 in Luxembourg, 和 he returns to 亚利桑那歌剧院 饰演Bishop Dyer在 紫色圣人车手. 原定于COVID-19缩短赛季之前的战役包括以费加罗之名回到洛杉矶歌剧院 菲加罗的婚姻 和 a tour 与 Gustavo Dudamel 和 the 马勒室内乐团a to Barcelona, Dortmund, 和 Luxembourg. 2020/21赛季包括 华盛顿国家歌剧院 扮演亨利·基辛格（Henry Kissinger） 尼克松在中国 and as Kurwenal in 特里斯坦与伊索尔德 with 歌剧弗兰德森。

他在2018/19赛季的演出包括在比利时歌剧弗拉芒登（Velander Vlaanderen）和特拉蒙德伯爵（Count Telramund Count）的首演。 罗亨林 和 与 the Frankfurt Opera as Fra Melitone in La Forza del Destino。 2018年7月，他在科芬园（Covent Garden）首次亮相是Pistola 福斯塔夫。 

上一季的重点赛事包括 法斯塔夫 在比利时克里斯托夫·华尔兹（Christoph Waltz）的新作品中， 唐·帕斯夸莱 对于明尼苏达歌剧院， 多元酒环 达拉斯歌剧院，唐纳 达斯·莱因戈德（Das Rheingold） for 亚利桑那歌剧院 和 Beethoven’s Ninth Symphony 与 the LA Philharmonic.

最近的其他演出包括 托斯卡 与 English National Opera 和 Canadian Opera Company; Kurwenal in 特里斯坦与伊索尔德 与ENO； 法斯塔夫 与 Minnesota Opera, Opera Saratoga 和 亚利桑那歌剧院; 和 Timur in 图兰朵 与 Gustavo Dudamel 和 the Simon Bolivar Symphony Orchestra. He debuted 与 the LA Philharmonic at the Hollywood Bowl as Doctor Grenvil in 拉特拉维亚塔。

克雷格·科克洛夫（Craig Colclough） began his career at 洛杉矶歌剧院. After two seasons appearing 与 the company in various roles, he joined Florida Grand Opera’s Young Artist Studio, 和 in 2012, became a Filene Young Artist at the Wolf Trap Opera Company. (CraigColclough.com)

汉堡芭蕾舞团远不止汉堡市而闻名。国际旅行不仅使 这是国际芭蕾舞界的亮点，同时也是德国最重要的文化大使之一。公司的核心是艺术总监兼首席编舞者约翰·诺伊迈尔（John Neumeier），自1973年以来一直担任该公司的负责人。诺伊迈尔先生擅长将古典芭蕾舞传统与现代形式相结​​合，同时发展出独特的个人编舞语言。约翰·纽迈尔（John Neumeier）的演讲示范（Ballett-Werkstatt）是汉堡芭蕾舞团传统的特色。自1973年以来，这些舞蹈在汉堡国家歌剧院的舞台上每季演出几次，在此期间，诺伊迈尔先生与他的公司一起解释了芭蕾舞史的具体方面：有关当前曲目的信息或传统舞蹈的技术和历史背景芭蕾舞。自1975年以来，舞蹈节“汉堡芭蕾舞团的日子”提供了每个季节的高潮和结局。传统上，该音乐节以新作品的首映式开头，以国际宾客明星以及整个汉堡芭蕾舞团为特色的Nijinsky晚会结束。

Although the company performs at the Hamburg State Opera, its creative home, rehearsal venue 和 educational centre is a separate building, the 汉堡芭蕾舞团 Center, which opened in 1989. Founded in 1978, the ballet school 与 its integrated boarding facilities, a pre-ballet department, eight professional classes including a final two-year "的atre Class" program, trains the next generation of dancers. 的 Ballet Center is also the home of the National Youth Ballet, founded by 约翰·纽迈尔 in 2011.

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自从那年他出道以来 拉特拉维亚塔， he has conducted 61 different operas 和 403 performances to date 与 the company. Most recently, he conducted the 2020 company premiere of 匿名情人（L'Amant Anonyme） 由圣乔治骑士团的约瑟夫·博洛尼（Joseph Bologne）设计。

One of today’s most versatile 和 respected conductors, he has cultivated a vast symphonic, operatic 和 choral repertoire. 他进行了 virtually every major American 和 European symphony orchestra since his debut 与 the New York Philharmonic in 1974. 他进行了 more than 270 performances at the 大都会歌剧院. Through worldwide touring, an extensive discography 和 videography, numerous essays 和 commentaries, frequent television appearances 和 guest speaking 恩gagements, Mr. Conlon is one of classical music’s most recognized interpreters.

In 2016, he became Principal 导体 of the National Symphony Orchestra of the RAI in Torino. He previously was Music Director of the Ravinia Festival, summer home of the Chicago Symphony (2005-2015), Principal 导体 of the Paris National Opera (1995-2004), General Music Director of the City of Cologne (1989-2002), Music Director of the Rotterdam Philharmonic (1983-91) 和 Music Director of the Cincinnati May Festival (1979-2016). He has won three Grammy Awards 和 was awarded France’s Légion d’Honneur.

约翰·纽迈尔 was born in 1939 in Milwaukee, Wisconsin, where he received his first dance training. He continued his dance studies in Chicago 以及 at Marquette University in Milwaukee where he created his first choreographic works. After further ballet study both in Copenhagen 和 at the Royal Ballet School in London, John Cranko invited him in 1963 to join the Stuttgart Ballet, where he progressed to soloist 和 continued his choreographic development.

1969年，乌尔里希·埃尔富特（Ulrich Erfurth）任命诺伊迈尔（Neumeier）先生为法兰克福芭蕾舞团的导演，他在那儿以其对著名芭蕾舞的新诠释引起了轰动。 胡桃夹子 和 Romeo 和 Juliet. 1973年，August Everding邀请他成为汉堡芭蕾舞团的导演和首席编舞。在他的指导下，汉堡芭蕾舞团成为德国舞蹈界的领先芭蕾舞团之一，并很快获得了国际认可。作为编舞，诺伊梅尔先生一直致力于保持芭蕾舞传统，同时为作品赋予现代戏剧性。他的芭蕾舞包括新版的长篇故事芭蕾舞，音乐剧和交响芭蕾舞，特别是那些根据古斯塔夫·马勒（Gustav Mahler）的作品以及他的舞蹈编排到神圣音乐的芭蕾舞。他为汉堡芭蕾舞团创作的最新作品包括 安娜·卡列尼娜 在2017年， 贝多芬计划 in 2018 和 玻璃罐e in 2019. In 1975, Neumeier conceived the 汉堡芭蕾舞团 Festival as a climax 和 恩d to each season.

1978年，他创立了 School of the 汉堡芭蕾舞团. In 1989 the school, together 与 the company, moved into its own "Ballettzentrum" (ballet center) provided by the city of Hamburg. Its facilities include nine studios 和 a boarding school for over 30 students. Today more than 80% of the company's dancers are graduates from the school.

Mr. Neumeier has worked as guest choreographer 与 many companies, including the Royal Ballet in London; the Vienna, Munich 和 Dresden State Operas; the Stuttgart Ballet (for which he has created several works); the Royal Danish Ballet; the Ballet of the Paris Opera; the Tokyo Ballet; American Ballet 的atre in New York; San Francisco Ballet; Joffrey Ballet; Boston Ballet; the National Ballet of Canada; the Ballet of the Mariinsky 的ater; Moscow Bolshoi 和 Stanislavsky Ballet; 和 the National Ballet of China, among others.

Neumeier先生获得《舞蹈杂志》奖（1983年），德意志联邦共和国功绩勋章和法国艺术与文学勋章以及荣誉勋章。在2006年，他获得了久负盛名的Nijinsky终身成就奖。他于2007年获得赫伯特·冯·卡拉扬·音乐博物馆（Herbert von Karajan Musikpreis），并于2008年获得德国法律纪念馆（DeutscherJubiläumsTanzpreis）。2007年，他成为汉堡市的名誉公民。 2012年11月，他接受了俄罗斯联邦的友谊令。 2015年，稻盛织基金会向Neumeier先生颁发了京都奖，以表彰他对艺术和哲学的贡献； 2016年，他获得终身成就大奖，著名的Benois de la Danse大奖。他最近的奖项包括2017年洛桑大奖赛的实时成就奖，2017年埃里希·弗罗姆奖和2019年中华人民共和国友谊奖。

Neumeier先生建立了 约翰·纽迈尔基金会 in February 2006 与 the aim of preserving 和 eventually making available to the public his collection of dance 和 ballet-related objects. 的 Foundation will maintain 和 secure his repertoire 和 related materials for the city of Hamburg. In 2011, he founded Germany's National Youth Ballet. 的 young company of eight dancers is based at the Ballettzentrum in Hamburg but finds its performing spaces away from the Hamburg Opera. In addition to international touring this creative young company dances in schools, retirement homes 和 prisons.

他还进行了汉德尔的洛杉矶歌剧院表演 L'Allegro，Penseroso和Moderato 和 Lee Holdridge's 杜尔西·罗莎（Dulce Rosa） 以及 蝴蝶夫人，卡门，弗洛伦西亚·恩·亚马逊亚马逊，吉安尼·斯基奇，奇妙的小镇，霍夫曼故事，托斯卡， 珍珠渔民 and 萨蒂亚格拉哈.

格兰特·格申 is hailed for his adventurous 和 bold artistic leadership 和 for eliciting technically precise 和 expressive performances from musicians. He has conducted Rigoletto，Tosca，LaBohème，La Traviata，Carmen 和 蝴蝶夫人 在国家交响乐团的狼陷阱歌剧团；约翰·亚当斯’ 另一个玛丽的福音 at the San Francisco Symphony 和 Ravinia Festival; Vivaldi’s 格里塞尔达 at Santa Fe Opera; 和 many concerts 与 the Los Angeles Philharmonic.

2019/20赛季标志着他作为基奇的第19个赛季&大卫·金德勒（David Gindler），洛杉矶大合唱团艺术总监。的 洛杉矶时报 曾表示，合唱团大师“已成为格兰特·格洪（Grant Gershon）全国最激动人心的合唱团”，这反映了他的节目编排和表演。在任职期间，他领导了200场合唱团大师级音乐会在沃尔特迪斯尼音乐厅的演出中涉及合唱音乐，从曲目的最早的作品和支柱直到现代乐曲，他都领导了约翰·亚当斯，伊莎·佩卡·萨洛宁，大卫·朗，路易斯·安德森，克里斯托弗·劳斯，史蒂夫·里希，莫滕·劳里德森，瑞奇的主要作品的全球首演。 Ian Gordon，Gabriela Lena Frank，Shawn Kirchner，Ellen Reid和Chinary Ung等。